纽约大都会艺术博物馆的时装展, 是一年一度的传统时尚盛典, 也是时尚界每年最令人翘首以待的有着“时尚奥斯卡”之称的Met Gala活动必不可少的重要环节之一, 却因疫情原因于2020年暂停举办, 2021年则拆成两场, 上半场展览于2021年9月18日举行, 主题为“In America: A Lexicon of Fashion” (即: “在美国: 时尚的词典”); 下半场于2022年5月7日举行, 主题为“In America: An Anthology of Fashion” (即: “在美国: 时尚的选集”), 两场展览一直延续到2022年9月5日结束。

而我们BONAVERI作为与纽约大都会艺术博物馆的长期合作伙伴, 这次也毫无例外的成为了官方指定的模特人台供应商, 为展览展出的上百件时装展品提供了陈列所用的模特人台, 其中包括最为经典的Schläppi2200系列, 以及TRIBE系列和定制款模特。

 

 

“In America: A Lexicon of Fashion” (“在美国: 时尚的词典”)主题展览于安娜·温图尔服装中心(Anna Wintour Costume Center)展出, 由知名时尚策展人Andrew Bolton担纲策展, 整场展览以美国时尚为线索, 展现美国文化主导下的服饰历史及时尚设计的多样性, 同时, 庆祝大都会博物馆服装学院成立75周年。

 

 

Andrew Bolton提到: “传统上, 大家认为美国时尚专注于简洁、实用与功能性, 通常都是用运动服和成衣的语言来描述, 缺少了时尚的情感层面。美国时装不像欧洲时装那样充满感情色彩, 它发展出了一种与高级时装截然相反的本土风格。在这场展览中, 将重新诠释这个观念, 不再让世人的印象停留在运动服饰, 而是将设计师刻画成创意家、创新家与艺术家; 将价值、情感与情绪放在优先, 根据服装的情感特质来重新塑造出美国时尚的现代词典”。

“In America: A Lexicon of Fashion”主题展览的灵感, 来源于一个珍藏在大都会博物馆美国馆的“拼布被子”, 这是一条始于1856年的标志性“被子”,由带有360个签名的菱形方块组成,其中包括八位美国总统的签名,该“被子”作品由Adeline Harris Sears创作完成。

 

 

整场展览则采用了拼布被子的组织原则, 将100多件从20世纪40年代至今, 来自不同设计师设计的男装女装作品陈列在用透明玻璃打造的封闭式立方体橱窗内, 象征着代表被子的三维“补丁”, 从而隐喻美国的多元文化, 体现这个国家的复杂性。展览由12个部分组成, 用情感命名, 包括: “怀旧”、“归属感”、“快乐”、“喜悦”、“惊奇”、“亲和力”、“自信”、“力量”、“欲望”、“信心”、“舒适”、“意识”, 从而探索定义美国时尚的情感品质。

参展的设计师则从Calvin Klein, Diane Von Furstenberg, Marc Jacobs, Patrick Kelly, Ralph Lauren, Tommy Hilfiger, Virgil Abloh (Off-White)等熟悉的名字, 到Eckhaus Latta, Christopher John Rogers, Conner Ives等新兴人才, 每位设计师的作品都代表了与展览主题相关的情感, 从而探索服装与情感的关系。

 

图片与视频来源: THE MET